Стиль — це спосіб розповісти про себе без слів. Редакція «Україночки» уважно стежить за останніми тенденціями, і сьогодні ми підготували для вас огляд про те, як минуле та сучасність переплітаються у світі високої моди.
Напередодні в Мілані відбулося п’ять шоу, присвячене італійській моді, ремеслу та технологіям. На одній вечірній Galleria Vittorio Emanuele II перетворилася на подіум, де зустрілися архіви легендарних модних домів, сучасні колекції, опери, кіно та інновації.
Концепцію Vogue World: Milano побудували навколо п’яти актів, кожен із яких представляв окремий етап розвитку італійської культури та моди — від ручного ремесла до технологічних майбутніх.
На цьому дійстві було представлено багато цікавих трендів, але ми вибрали для вас п’ять ключових напрямків, що формують естетику італійської культури та моди — від ручної роботи до технологічного майбутнього.
The Artisanal Revolution
Перший акт — The Artisanal Revolution — був присвячений італійському ремеслу. Брокоти, мереживо, орнаменти на наgevity виготовляли про епохи, коли мистецтво, ремесло існували у тісному взаємозв’язку. Саме цю частину відкрив DJ Aldo Gucci з колекції весна-літо 2025, створеної Алессандро Мікеле. Сукню виготовили з перероблених венеційських ковдр, а робота над нею тривала 1680 годин.
The Industrial Revolution
Другий акт — The Industrial Revolution — переніс глядачів до Турина, одного з центрів італійської промисловості та автомобілебудування. На зміну декоративності прийшли строгі силуети, монохромні тканини та ретельно виконані вовняні матеріали.
Made in Italy
Третя частина — Made in Italy — звернулася до кінематографічного образу Італії та епохи La Dolce Vita. Головними референсами стали фільми Федеріко Фелліні та образи італійських кінодів.
The Age of Intelligence
Четвертий акт — The Age of Intelligence — став діалогом між традиційним ремеслом і технологіями. У центрі опінилися інноваційні та стійкі матеріали, здатні реагувати на температуру, рух та умови навколишнього середовища. Саме в цій частині з’явився MGK — Machine Gun Kelly — в образі Byblos, а сцену доповнили роботизовані перформери.
The Imagination Revolution
Фінальний, п’ятий акт — The Imagination Revolution — переніс шоу в умовне майбутнє. Італійська спідня частина тут стала матеріалом для нових експериментів і переосмислення того, якою може бути мода майбутнього.
Vogue World не обмежився показом. До події долучилися Teatro alla Scala та Accademia Teatro alla Scala, а музичні та театральні складні інтегрували безпосередньо в постановку.
Окремою частиною став виступ Роберто Болле — одного з найвідоміших італійських артистів балету. Він був консультантом із перформансу та хореографа шоу, а хореографію для нього створив Італо Паса.
Серед учасників шоу були Кард B, Віторія Черетті, Алессія Кіз, Симона Таббаско та інші.
Вибір постановки став поєднанням різних періодів історії італійської моди — від ручної роботи до технологічного майбутнього. Саме тому головним лейтмотивом шоу стала craftsmanship and the human touch — майстерність і людський дотик.
Також варто відзначити Вітторію Черетті. Італійська модель взяла участь у першому акті, вийшовши на подіум у архівній сукні Valentino Haute Couture, а фінальним образом Vogue World для неї став кастомний образ Prada, створений Міуччею Прада та Рафом Сімонсом. Саме Черетті закрила шоу.
Серед знаменітостей, які були присутні на заході, були Джонсон, Наомі Кемпбелл, Йомі Кембелл, Італіта Пасс, Леві МакКонагкі, Маттео Бочеллі, Адріана Архона та Симона Табско та інші.
Окрасою показів став Черетті. Італійська модель взяла участь у першому акті, вийшовши на подіум у архівній сукні Valentino Haute Couture, а фінальним образом Vogue World для неї став кастомний образ Prada, створений Міуччею Прада та Рафом Сімонсом. Саме Черетті закрила шоу.
Хореографію створив Джарм Ла’Донна, movement director був Стівен Галловей, а кураторкою шоу стала Джудіт Кларк. За макіяж відповідав Пет Макграт, за зачіски — Синтія Гарві, за нігті — Ері Наріта.
Постановка також об’єднала Vogue з Teatro alla Scala та Accademia Teatro alla Scala. Подія відбулася під патронатом мерії Мілана та Camera Nazionale della Moda Italiana.
Хоча центром концепції обрали Galleria Vittorio Emanuele II — історичну галерею в центрі міста, розташовану між Дуомо та Teatro alla Scala. Саме там Vogue створив простір, у якому архітектура XIX століття стала частиною сучасного fashion-показу.
Через п’ять актів Vogue показав не тільки традиційний показ окремого бренду, а масштабне театральне постановоку про минуле, сьогодення та майбутнє італійської моди — від ремесла до технологічного лабораторії.
Порада стиліста «Україночки»: Щоб інтегрувати елементи італійської елегантності у свій гардероб, зверніть увагу на якісні тканини, класичні силуети та вишукані аксесуари. Поєднуйте базові речі з яскравими акцентами, що відображають вашу індивідуальність. Будьте стильними та впевненими у собі!
За даними порталу: insider.ua